Por Lluís Lozano |

Ciudad de México (EFE).- Tocando su guitarra y recibiéndola, unió el blues, el dream-pop y el regional mexicano que reunió con el título “Sierreño Dream”, Jorge Luis Justo (Guadalajara, 1998). George Rhoads, uno de los músicos que está renovando la música tradicional de México, traspasando sus fronteras.

El «Sueño Sierreño» es un nuevo general, situado en la vasta extensión musical que se encuentra entre The Beatles y el mexicano Armando Manzanero, una combinación de «romance romántico y sentido de localidad» y pop lírico.

«Estoy intentando revocar las cosas regionales porque en ellas está el amor y la toxicidad y las letras no tienen ataques bélicos. Es darle totalmente la vuelta», explicó Justo a Efe.

Explora nuevas áreas en la región de México

En Los Corredores, otras nuevas generaciones nacidas de la música tradicional mexicana, también están plasmados jóvenes artistas como Peso Pluma o Natanael Cano.

Sus textos y rituales, triplicados en todo el mundo, son más descarnadas y no rehuyen el sexo, las drogas y los criminales.

Una contraparte de este estilo folclórico popular es el «Sueño Sierreño».

“Mientras consumía el movimiento de los corredores invertidos, fue un momento maravilloso y vi que diferentes movimientos en los hogares eran posibles a través de mis influencias, mi naturaleza natural y mi contexto geográfico”, dice la grabación.

Soy un músico tradicional y convertí su música general en un cajón sagrado.

En su sencillo “Torre de Control”, a la espera de una nueva discoteca que tendrá lugar el 6 de julio, los músicos y los rituales guitarreros típicos del norte de México son traídos a escena sin debate entre modernidad y tradición.

“Me encanta ser un artista que tiene un mes de generaciones y el único factor que tiene una voz, la música y el canto”, reconoce.

El Regueton abre el camino

Es innegable la reciente aparición de la música mexicana, sobre todo reconciliada con la tradición del país: las cinco canciones más apreciadas del mundo, en la plataforma Spotify, hijo de artistas mexicanos.

El fondo de la discrepancia es el director puertorriqueño Bad Bunny, supremacía absoluta en la música en español para quien acaba de hacer una declaración.

“Usted sabe que esto ha sido un éxito gracias a la solicitud de ayuda porque las canciones han sido incluidas en la lista en español, prepárelas para el escenario, en público, y agarrele cariño al español”, subrayó el cántico mexicano.

Otros artistas de México que exportaron sus rituales guitarreros característicos y renovaron la región, que acababan de admirar a su hijo Danny Lux oa los amigos de Yahritza y Su Esencia.

Crea en un tiempo de TikTok

Cuando crucé la frontera a los artistas mexicanos, y no solo en la ciudad sino también en las redes sociales.

Es una forma diferente en que los jóvenes mexicanos escuchan K-pop popular en sus teléfonos, también en Corea del Sur y la región.

“El otro día nos pusimos (conversamos) con la gente de TikTok y llegamos a la conclusión de que en Corea un mes estaba referido a los principados (la región de Tocan). Como hay artistas verdaderamente nuevos que emergen en Asia y otros países, la música de incluso más idiomas puede empatizar con el sentido solista de la textura musical”, comenzando con la naturaleza de Guadalajara, en el occidental estado de Jalisco.

Aunque no rechace su poder, simplemente admito que la influencia de las redes sociales puede ser útil para la creación artística.

«De reue le puede llegar hacer daño al contenido lírico, porque todo es tan rápido», opinión.

También defendió al artista mexicano que había defendido las posturas musicales de sus artistas, apresurándose al punto hace unos años en que quería «que una bella cantante cantara o tocara la guitarra».

«Estos son grandes artistas que no tienen nada que ofrecer pero que no tienen nada que decir, pero mis súper artistas han visto todo lo que he hecho y tocado y creo que eso equivale a lo que estudian en el conservatorio y ganaron premios Grammy. «No me gusta pensar tradicionalmente, no sé qué pasó», agregó.