marta rojo| «El capitalismo alternativo» bajo los márgenes de las ciudades.

El director de “The Florida Project”, “Tangerine”, “Take out” o “Red Rocket”, que acaba de recibir el premio Luna de València en la gala inaugural del festival Cinema Jove, fue reconocido en una entrevista con EFE. El cine “es humano y permite la empatía” en la vida de diferentes personas que tienen que seguir adhiriéndose a los modelos tradicionales de familia, familia o comunidad.

Evitar la condescendencia

“Claro que el arte los representa con su actitud condescendiente hacia estas personas y personas que le han fallado a todos los que son tan buenos y tan malos en la vida del mundo”, afirmó.

Para Baker, las circunstancias económicas y sociales de los protagonistas dicen «no hay rastro» y se limitan a la historia: «Mira esto como los otros, tal como los hemos llegado a conocer».

Alejadas de las historias dramáticas de superlativos, y las películas del cine acercan a los protagonistas a la normalidad y sus precarias historias de vida.

Así, en «Tangerine», por ejemplo, que la prostituta que emplea a la trans protagonista no está en el hospital porque estaba comprometida en su año nuevo, y la joven protagonista de «The Florida Project» durante el año juega con sus amigos en un Disneyland. motel mientras su esposa es una prostituta.

Justicia e Historia

“Queda claro que estamos lidiando con temas importantes, lidiando con la injusticia, pero dándole al público la oportunidad de conectar con la historia”, dice el director, quien, para él, aborda la cotidianidad de estos personajes con “humor inyectado”. «. .

Todas sus historias de vida son «comunes» no es vivir una «vida habitual», y Baker también enfatiza la importancia de la comunidad: «Todo lo que necesitamos es un hombre, somos la familia, los amigos o todo lo que tenemos». que nos ayuden”.

«Me llamó la atención que cinco años después, además de la economía ilegal o delictiva, viera el trabajo sexual en mis películas», explicó el filme, que se autoprovocaba con ropa ilegal, el trabajo de los actores o la película porno «fascinación». sociológica».

Gente sin cabida en el capitalismo

Eso es lo que hace que vivir entre los centros de las grandes ciudades de Estados Unidos sea interesante, en barrios «que normalmente se retratan muy superficialmente en forma de película» porque «la gente no está atrapada en el capitalismo normal». negociando con normas diferentes, un modelo alternativo de capitalismo».

La ciudad, su familia y su historia son la «mejor educación que reciben las almas» de Sean Baker, y es el trabajo que él ve como «egoísta» para poder aprender y adentrarse, hasta el momento en que debe «capturar» a «La Deuda”, es decir, el niño estaba en el cine.

Considerar que su película es política te hace pensar que «toda la historia, toda la película» vive especialmente en un país «dividido» como Estados Unidos.

sin querer

Pero asegúrate de leer el «mente abierta» y tus amigos «en ambos lados del pasillo» -a izquierda y derecha- y que, sobre todo, nunca quiere «predicar»: «No quiero alienar al 50 % de mi público» aceptar.

Lo que haces es que tu visión política necesita ser «disfractada y descuidada» para poder resolver la mayoría de los problemas sociales, «¿no estás cómodo con el espectador que te habla o con lo que estás pensando?».

Cuando nació en 1971 (52 años), «era más que la generación de Paul Thomas Anderson o Quentin Tarantino», dijo Sean Baker sobre un premio incipiente en un festival de cine que tenía «era de Chloé Zhao» (41 años, director de «Nomadland») o Barry Jenkins (43, director de «Moonlight»).

Soy consciente de que hay una “película de cine joven” en buena parte, que no tiene relación con el estudio, que tiene que ver con “el fresco, los estallidos de innovación y la conexión con la juventud”, pero se basa en la etiqueta señala porque él «no sé» «Como parte de una generación, ningún verso animado podría usarse para la renovación».

Tu inspiración en la película.

Por tanto, este director, que fue incluido en la película «más tarde» hace 20 años porque decía «mucho que celebrar», fue la mayor inspiración cinematográfica de películas como Gaspar Noé o Lars von Trier, que protagonizó sus películas «rebelión juvenil». que no se acaba nunca».

Lejos de la película «Mandarina» asociada a las cámaras del iPhone, la etiqueta de los jóvenes e innovadores que han recurrido a Baker es una combinación de «estilo propio y la mejor de las premisas».

Pero en el segundo momento cuando cuestioné a EFE fui aún más que el primero: “Soy muy joven cuando tomé el secreto de esta película para ir al cine y ver películas con la película y yo era la estrella, antes dije : «Felicitaciones, Pero la próxima vez prueba una cámara».

Sean Baker no reinventa constantemente el cine, está constantemente comprometido con las innovaciones técnicas, porque está convencido de que «un autor de cine está listo para verlo en los cines» y es consciente de que la cadena de televisión a causa de la pandemia y la ojo de las plataformas “Streaming” ha cambiado el sector.

El cine ha encontrado «una forma de vida», pero se señala que «no hay mucho dinero en el cine a menos que haya películas de Marvel o grandes estudios», el tipo de proyectos que no han conseguido porque se lo han permitido.

«Pero ten en cuenta que puedes sacar algo de tu bolsillo y vienes aquí para hacer otras cosas», dice Baker, quien concluye: «Es mi forma de tener arte, y quieres que comience».